Myles Zhang ha studiato alla Columbia e alla Oxford University, per poi laurearsi alla Cambridge University. Le sue ricerche progettuali si concentrano sulla storia dell’architettura e della città, con un particolare interesse per le conseguenze del degrado urbano sull’ambiente costruito. Per il suo lavoro Myles utilizza simulazioni al computer. Nella ricostruzione che BLOGROLL vuole porre all’attenzione l’obiettivo è stato ricreare la cattedrale di Amiens come appariva nel XV secolo. Il suo metodo è quello di costruire un modello computerizzato accurato dell’intera cattedrale, preciso al millimetro, fotorealistico e completamente interattivo. In una ampia introduzione ai suoi disegni Myles illustra che la cattedrale di Amiens è una struttura dinamica e vivente, apoteosi dell’architettura gotica costruita nel 13° secolo. Costituisce la nona cattedrale gotica più grande al mondo; sebbene sia stata costruita in un arco di tempo relativamente breve, mostra una notevole unità stilistica. Continuiamo la lettura nella pagina web curata da Myles, poi perdiamoci fra piante, alzati, prospetti, disegni interattivi e filmati.
Ultima tornata di consigli. Shaunta Grimes, la blogger, che ha compilato questo piccolo corso di scrittura, è veramente una sorpresa. Perché, se è vero che per scrivere occorre uno spazio tutto proprio (puoi stare da solo in camera da letto o in biblioteca fra appassionati come te), quello che più conta è che occorre fare il possibile per entrare a fare parte di una tribù, di una cerchia culturale. Ti aiuterà a interiorizzare l’idea che anche tu possa essere davvero uno scrittore. Oggi o domani, poco importa; quello che importa è scrivere e per farlo necessita raccogliere consigli, idee, immagini, letture.
Fidati di me e dì questo ad alta voce oggi: «Sono uno
scrittore». E la prossima volta che qualcuno ti chiede cosa fai, dì «Io sono
uno scrittore». Se scrivi ogni giorno, sei uno scrittore. Ti è permesso
possedere questo titolo. Non mi interessa quale sia la tua giornata di lavoro.
Inizia a identificarti come scrittore. All’inizio sarà difficile se non l’hai
mai fatto prima, ma ti ci abituerai.
19. Fine.
Questo è importante: non c’è molto che tu possa fare per
diventare uno scrittore se non porti a termine un manoscritto. La tua mente di
scrittore farà scaturire nuove idee brillanti quando il gioco si fa duro sul
tuo work-in-progress. Appuntale, ma resta concentrato sulla tua storia. Ricorda
quando è scaturita la tua nuova brillante idea e continua a scrivere. Vai fino
alla fine.
Vorrei tanto che quando i miei primi
libri sono stati raccolti da un grande editor, avevano avuto il tempo di dirmi
che mi serviva per costruire un pubblico.
20. Fai in modo che la tua giornata lavorativa sia al
servizio della tua arte.
Questo è un cambiamento nel modo di pensare che potrebbe
cambiare tutto per te. Inizia a pensare al tuo lavoro quotidiano come qualcosa
che fai al servizio della tua scrittura. Il tuo lavoro dalle-nove-alle-cinque
paga le bollette per te da scrivere. Ti dà quei centesimi di cui hai bisogno
per un editor e un grafico di copertine.
21. Crea una mailing list.
Speravo tanto di pubblicare che quando i miei primi libri
sono stati scelti da un grande editore, mi hanno lasciato del tempo per dedicarmi
alla costruzione di un pubblico. Una lista di e-mail è molto importante per uno
scrittore. Comincia ora. Anche se non hai mai scritto un libro. Inizia a
scrivere su Medium o sul tuo blog. Pubblica qualcosa una volta alla settimana e
metti qualcosa di simile a una casella per i commenti dei lettori in fondo alla
pagina.
22. Fai un piano quinquennale.
Avrai davvero bisogno di raggiungere gli step fissati.
Annota gli obiettivi intermedi per dove desideri spingerti, che la tua carriera
di scrittore si realizzi fra tre mesi, sei mesi, un anno, tre anni e poi cinque
anni. Pensa a ciascuno di questi obiettivi ogni volta come a un trampolino di
lancio. È molto più facile mettere l’energia giusta nel realizzare qualcosa
come «Scrivi tre racconti e avere 50 persone nella mia mailing list in tre mesi»,
piuttosto che pensare solo a un enorme obiettivo finale.
Sono stata una scrittrice professionista per 20 anni. Ho pubblicato due libri e ne ho un terzo in uscita a marzo 2019. Ecco come appare il mio piano quinquennale: Tre mesi: arriva a 20.000 nomi nella mia mailing list e lancia The Astonishing Maybe. Sei mesi: arriva a 25.000 nomi nella mia lista e-mail e finisci di scrivere l’attuale lavoro in corso. Un anno: arriva a 30.000 nomi nella mia lista di e-mail e lancia il nuovo libro indipendente Thunderstruck. Tre anni: sono stati pubblicati 10 titoli, alcini con editori tradizionali ed altri indipendenti. Cinque anni: guadagna abbastanza denaro con la narrativa per sostenere la mia famiglia.
23. Mantieni un calendario editoriale.
Un calendario editoriale è semplicemente uno strumento che
ti aiuterà a rimanere in pista mentre ti sposti nel tuo piano quinquennale.
Quando ero una giornalista, un calendario editoriale era assolutamente
essenziale per il mio lavoro. Non ho mai perso il gusto di averne uno.
Preferisco tenere un calendario editoriale analogico. Puoi tenerne anche uno
online. Stabilisci le scadenze per te stesso e tieni traccia dei tuoi obiettivi
di scrittura.
Io uso FRED per gestire la stesura dei romanzi. Tengo
traccia del mio conteggio delle parole e ho un registro giornaliero del mio
lavoro. FRED è il partner di responsabilità più efficace che abbia mai avuto.
Uso un piano mensile per la scrittura di saggistica, che sono
principalmente post che pubblico sul mio blog e post di Medium. Scrivo il nome
del sito per il post in un cerchio e lo depenno con una croce quando ho finito.
Personalmente non ho bisogno di scrivere i titoli dei miei post o di
pianificare prima del tempo quale post ho intenzione di scrivere, quindi non lo
faccio. Annoto alcune cose settimanalmente, come ad esempio i post che ho
indirizzato al mio blog o su Medium in modo che sia improbabile che accidentalmente
si duplichino. Nel mio calendario editoriale tengo anche una lista di idee su
qualche storia.
24. Sii interessante.
Vedo molti scrittori novellini di romanzi commettere questo
errore, specialmente se hanno appena firmato con un agente o venduto un
manoscritto. Si immergono nei social media focalizzando il proprio metodo
narrativo. Se non sei un unicorno, a nessuno interessa il tuo processo di
scrittura. Questo vale anche per me. Invece di twittare #AmWriting o bloggare descrizioni su ciò che rivela la copertina del
tuo libro, scrivi di te. Fai sapere ai tuoi lettori chi sei al di fuori della
scrittura.
Scrivi delle parti più interessanti di te stesso. Sei un
pilota? Ami le immersioni subacquee? Hai viaggiato in tutta l’Asia a piedi? Qualunque
cosa tu abbia fatto o che ti interessi o se sei un esperto in qualcosa, scrivi
a riguardo. E se pensi di non avere qualcosa che ti renda interessante, impara
qualcosa di interessante e porta altre persone a cavalcare con te.
25. Pratica.
Ho iniziato questa lista di consigli dicendoti di scrivere tutti i giorni. Sto per finire nello stesso modo. Nessuno degli altri suggerimenti qui può sostituire un’abitudine di scrittura quotidiana. Scrivi ogni giorno e completa i tuoi manoscritti. Tutto il resto è sugo.
I primi nove punti stilati da Shaunta Grimes, la blogger di Medium, gli aspiranti scrittori li hanno già letti nella pagina precedente. Ora ecco altri step sui quali riflettere. Leggeteli con attenzione, se volete intraprendere questa professione e non campate scuse, asserendo che non avete tempo per leggere. Insiste la nostra autrice: «Stephen King dice nel suo libro Sulla scrittura che se non hai il tempo di leggere, allora non hai neppure il tempo (o gli strumenti) per scrivere».
Lo vedo accadere di continuo. Gli scrittori spesso sanno
quale sia l’inizio e la fine delle loro storie, ma lo sviluppo centrale – che è
in realtà la maggior parte dell’intero libro – diventa oscuro. Quindi iniziano
a chiedere opinioni. Alcuni scrittori raggiungono le loro tribù e dicono
qualcosa del tipo: «Non sono sicuro di dove andare con questa storia. Cosa ne pensi?».
La tua cerchia di persone competenti è fin troppo importante
per assicurarsi la propria presenza in questa lista, ma la tua storia è soltanto
tua, finché non sei pronto per i lettori. Solo allora diventa la loro storia.
Non lasciare che sia loro finché non hai finito.
11. Impara ad auto-modificare.
L’auto-editing è importante quanto la scrittura. Devi
imparare a farlo. Se ti frulla il pensiero in testa che non hai bisogno di
avere una buona ortografia o una corretta grammatica o l’uso di una buona
punteggiatura, perché è a questo che servono gli editor, caccia via questo
pensiero proprio adesso.
Se stai seguendo la via tradizionale, non ti accosterai mai
a un editor senza un manoscritto pulito. Se invece segui la via indipendente,
dovrai pagare qualcuno per essere il tuo editor. Risparmierai denaro, tempo e
imbarazzo, se consegnerai una copia pulita al tuo editor (quale editor hai
scelto? ricorda, stai pagando!). Self-Editing
for Fiction Writers di Renni Browne e Dave King è un ottimo punto di
partenza.
12. Se sei un autore indipendente, investi in editing e copertine
artistiche.
Questo non è
negoziabile. Se non dovessi trovarti d’accordo con una grande casa editrice, nel
pubblicare il tuo romanzo con le modifiche del tuo migliore amico e la tua
copertina fatta in casa, allora non puoi nemmeno starci bene.
L’autopubblicazione significa che sei effettivamente un editor professionista.
Significa che devi assumere professionisti per modificare, progettare la
copertina del tuo libro e, se non sai come fare, progettare il libro stesso.
13. Spedisci il tuo libro – a tutti.
È molto raro che qualcuno scriva un solo libro e immagini
qualcosa che sembri una carriera. Non parlatemi di Harper Lee o Margaret
Mitchell. Sono degli unicorni. Forse anche tu sei un animale fantastico come un
unicorno; ma le probabilità che tu sia come il resto di noi tutti, sono circa
del 99,99 per cento. Ciò significa che devi continuare a scrivere e continuare
a inviare il tuo libro nel mondo.
14. Dai alla tua carriera 10 libri.
Non spedire un solo libro per poi rinunciare quando non entra
nella lista dei best-seller. Invece, proponiti l’obiettivo di scrivere 10 o 20
libri davvero buoni. E continua a scrivere. Vedrai il momento di raccogliere.
Uno dei miei post preferiti per i consigli riguardanti la scrittura è di Hugh
Howey: «Gli scrittori che prendono sul serio quanto vi dico sono quelli che faranno
soldi… A cinque anni da oggi, questi professionisti avranno in catalogo 10-20
opere disponibili. Necessiteranno solo di vendere 250-500 libri al mese per
guadagnare un reddito supplementare. Come dire: poco più di dieci libri al
giorno su 20 titoli. Questo è l’obiettivo a lungo termine».
15. Leggi questi libri
On Writing di Stephen King The Writer’s Journey di Christopher Vogler Self-Editing for Fiction Writers di Renni Browne e Dave King Zen in the Art of Writing di Ray Bradbury The Kick-Ass Writer di Chuck Wendig Bird by Bird di Anne Lamott Story Genius di Lisa Cron
16. Stabilisci piccoli, piccolissimi obiettivi.
Scrivo molto su questo. I minuscoli, piccolissimi obiettivi
sono i cambia-vita. Puoi andare ovunque se fai un piccolo passo alla volta.
Quindi imposta un obiettivo così piccolo – tanto che è più difficile saltarlo che
farlo. Il mio preferito è di 10 minuti: scrivi 10 minuti al giorno; leggi 10
minuti al giorno. Ho persino un quadro per questo.
17. Regalati stelle d’oro.
Questa è una delle cose più semplici e semplicemente
efficaci di sempre. Funziona per tutti noi, dall’asilo infantile in su. Prendi
un calendario. Imposta il tuo piccolo, piccolissimo obiettivo. Raggiungi il tuo
obiettivo. Regalati una stella d’oro sul tuo calendario. (Oppure, se sei troppo
freddo per le stelle, prendi un pennarello e traccia una bella X.) Una
rappresentazione visiva di una serie di successi ti spingerà verso il
mantenimento della serie. Ecco cosa uso. Lo chiamo FRED.
Shaunta Grimes è una blogger di Medium. Un’autrice di narrativa che attraverso i suoi consigli spassionati, nati da esperienze di scrittura e di lettura, incoraggia gli appassionati a seguire le sue tracce. Vari sono gli articoli che ha pubblicato; fra questi anche un piccolo manuale in 25 punti. Può tornare utile, perché non sempre si nasce narratore; ma – dal momento che la scrittura si può insegnare – come diventare narratore è possibile apprenderlo. Regola numero uno, ma anche regola numero 25, è scrivere ogni giorno, anche 10 minuti, poche righe. Ma se ci si mette in testa di scrivere per fare della scrittura una professione, e quindi infine farsi pagare, occorre seguire attentamente ogni punto della lunga (ma sintetica) lista. Naturalmente bisogna cominciare a credere di essere uno scrittore. Poi bisogna leggere o guardare film e tv come farebbe uno scrittore; stringere amicizie nel mondo degli scrittori; cercarsi un editore tradizionale o inventarsi editore e grafico editoriale, se si vuole fare l’indipendente. In ogni caso – sottolinea Grimes – bisogna trovare uno spazio fisico in cui chiudersi per scrivere, per proteggersi dagli inopportuni che distolgono l’attenzione. Per chi non è nato con le doti straordinarie di un unicorno, con un solo romanzo è difficile entrare nella lista dei best-seller. Per tutti gli altri, serviranno una ventina di romanzi, perché qualcuno si accorga dell’esistenza di un nuovo scrittore. Questo, naturalmente, vale per coloro che hanno deciso di diventare famosi. La maggior parte si accontenta di molto, ma molto, meno.
L’abitudine di scrivere ogni giorno è il primo dei consigli.
Perché? Diamine, perché è importante! Poreta avanti la tua storia anche per poche
parole ogni giorno, e sarai sorpreso da ciò che accadrà. O forse no, poiché
quello che accadrà è che scriverai un libro. The Creative Habit di Twyla Tharp è un’ottima guida per aiutarti a costruire
la tua abitudine di scrittura quotidiana.
2. Leggi come uno scrittore.
Stephen King dice nel suo libro Sulla scrittura che se non hai il tempo di leggere, allora non hai neppure
il tempo (o gli strumenti) per scrivere. Ha ragione. Prendi l’abitudine di portare
con te un libro. Tienilo in bagno. Impara a leggere a piccoli sorsi invece di grosse
sorsate in modo che non avere ore disponibili per concedersi una lettura
tranquilla non ti impedisca di leggere affatto.
E quando leggi, leggi come uno scrittore. Presta attenzione
a cosa funziona e cosa no. Leggi i libri per lavorarci su come farebbe un
artigiano. Leggi l’immaginario che restituisce quel senso che vorresti trovare nelle
tue storie. Scopri ciò che funziona e ciò che non funziona, ma – questa è la cosa
più importante – scopri perché funziona o non funziona.
3. Guarda la TV come uno scrittore.
Ho scritto, in un altro articolo, della mia assoluta
convinzione che, se vuoi essere uno scrittore, devi guardare la televisione. Ci
credo ancora. Alcuni dei migliori scritti e delle migliori narrazioni sono nate
in televisione. Proprio come è accaduto con la lettura. Perciò: guarda la TV come
uno scrittore. Presta attenzione a ciò che ti piace di uno spettacolo – perché
sei disposto a investire alcune ore della tua vita rimanendo a guardarlo. O, al
contrario, fai attenzione al motivo per cui non stai investendo neppure un
minuto su quel programma, se hai deciso di spegnerlo e non tornarci più.
4. Guarda film come uno scrittore.
Ray Bradbury ha consigliato alle persone che vogliono essere
scrittori di guardare un sacco di film: in particolare, vecchi film. Io vado al
cinema almeno una volta alla settimana. (Il martedì sono a 5 dollari!). Gli
scrittori dovrebbero essere drogati di storie, e un film è un modo per assicurarsi
un’intera storia in due ore. Presta attenzione alla struttura, qual è il suo
ritmo, e quali parti hanno funzionato per te o meno.
5. Organizzati un tuo spazio.
Hai bisogno di un posto dove il tuo cervello sappia all’istante
che è tempo di scrivere. Per me, è un angolo del mio rifugio, proprio fuori
dalla cucina. Vorrei consigliarti un’intera stanza, ma non fa per me. Ho
vissuto in appartamenti così piccoli e pieni di gente che il mio posto per scrivere
era intorno ad un tavolino che usavo stando seduta sul mio letto, e andava bene
lo stesso. Così è il tuo tavolo da cucina o Starbucks o la biblioteca o uno
spazio di lavoro in comune o in ufficio. Ovunque sia, allena il cervello a
passare in “modalità scrittore” quando sei lì.
Stare in giro con altri scrittori ti aiuterà a interiorizzare
l’idea che tu sia uno scrittore, pure tu.
6. Trova la tua cerchia.
Individua altri scrittori. Sono la tua gente. Trovali online
(vieni da Ninja Writer su Facebook) oppure, di persona, a conferenze, in classe,
o attraverso un gruppo di scrittura creativa. Stare in giro con altri scrittori
ti aiuterà a interiorizzare l’idea che anche tu sei uno scrittore.
7. Scrivi per un lettore.
L’inverso di trovare la tua cerchia è questo: non cercare di
scrivere per loro. Scrivere per un gruppo di persone potrebbe follemente distrarti.
Scrivere e leggere sono attività troppo soggettive, questo è il motivo. Scegli
una persona – solo una – e scrivi per lei. Se le piace quello che hai scritto,
allora è abbastanza buono. Hai fatto il tuo lavoro. Puoi raccogliere altre
opinioni o usufruire di altri lettori-beta, ma è anche possibile filtrare i
consigli che ti sembreranno contrastanti.
8. Stabilisci i confini con i tuoi amici e familiari.
La tua scrittura è importante. È il tuo lavoro, anche se sei
lontano mesi o anni da qualsiasi prova tangibile che le altre persone
capiranno. Fissa in agenda il tuo orario di scrittura, e poi proteggilo come ti
piace proteggere qualsiasi altro orario pianificato per il lavoro. Non è un
problema dire di no alle interruzioni.
9. Scrivi come se fosse il tuo lavoro
Se scrivere è il tuo lavoro, farai alcune cose: investirai del tempo in esso. Impegnerai ogni sforzo per imparare a farlo bene. Finirai ciò che inizi. Ti aspetti che altre persone rispettino il tuo lavoro. Fai tutto queste cose.
Avete un’oretta da impiegare per vedere questo interessante intervento del grande Umberto Eco, scrittore e semiologo, che il 26/03/2014 incontrò gli studenti dell’Università degli Studi di Milano nello Studio televisivo del CTU. A moderare l’evento era Giovanni Turchetta, critico Letterario e Direttore del Dipartimento di Scienze della Mediazione linguistica e Studi interculturali.
L’intervista offre un ritratto di Umberto Eco scrittore, pensatore, intellettuale; ma soprattutto un professore con quel tratto unico di dialogare e ascoltare che caratterizza da sempre il vero “maestro”. Eco ci intrattiene su di una molteplicità di argomenti: il mondo dei mass media da “Apocalittici e integrati” alla nascita della Rete, dalla dicotomia tra cultura d’élite e cultura popolare al superamento di tale contrasto con Charlie Brown e i Beatles, dalla predilezione per i libri su carta alla mancanza di coscienza da parte degli auditori di essere pubblico di massa.
Torniamo ad incontrare Maurizio Ferraris, ascoltando una intervista su web e tv ancora attualissima, anche se è stata realizzata ad aprile del 2010 nell’ambito degli studi della LUISS, (a cura di Lucilla Guidi, riprese e montaggio Andrea Giannone, pubblicata su www.caffeeuropa.it). Ferraris, docente nell’Università di Torino, riprende e sviluppa alcuni concessi espressi da Jacques Derrida e con estrema chiarezza discorsiva lega alla realtà dei nostri giorni le tecnologie informatiche e la metafisica. Tutto questo per faci scoprire che “il futuro è scritto”.
Akin Si è un Visual Artist, animatore freelance e illustratore. Originario della Cina, ha studiato in Giappone e attualmente è residente a Berlino. Ama esplorare e registrare le sensazioni che capta al suo intorno. Lui stesso confessa: «Quando esploro una nuova città, mi piace sempre il momento in cui sono fermo ad un semaforo rosso. Amo soprattutto il rumore che fanno i semafori. Mi desto come al suono di una sveglia e improvvisamente mi rendo conto di come risuona la strada, di come le persone appaiono ai miei occhi, di come odora l’aria. Dove sono, chi sono. Adoro queste fermate; aiutami, perciò, ad “essere lì”, quando sono reso cieco dalla mia destinazione». Quando lo incontreremo lo aiuteremo di certo, intanto godiamoci il suo video intitolato “Senza destinazione”.
PER OTTIMIZZARE LA VISIONE, UTILIZZATE TUTTO SCHERMOCON IL TASTO FULLSCREEN
Il BLOGROLL di questa settimana è dedicato allo Stretto di Messina e più specificamente al documentario mandato in onda su Rai Storia. Leggiamo la scheda ufficiale: “Il documentario – firmato da Eugenio Farioli Vecchili con la collaborazione di Vincenzo Reale e Marco Orlanducci e la regia di Pasquale D’Aiello – parte dal mito di Scilla e Cariddi e dalla fondazione da parte dei Greci delle due città dello Stretto, Zankle (Messina) e Reghion (Reggio di Calabria) per ripercorrere l’intricato rapporto che queste due antiche fondazioni hanno avuto con il mare, attraverso i secoli. Periodi di splendore, alternati a crisi profonde, segnate dai catastrofici terremoti del 1783 e del 1908. Una riflessione sulle vicende e sull’identità attuale di questo luogo meraviglioso e unico”. Bene, un’ora di trasmissione tra mito, natura, letteratura e storia. Clicca il link e buona visione.
«I nuclei storici hanno l’assoluta necessità di essere valorizzati, promossi, fruiti, salvaguardati e conservati». Così afferma l’architetto Carmelo Celona che, partendo dalle esperienze maturate a Messina nella riqualificazione dei Borghi storici, sta applicando in Sicilia il modello d’intervento elaborato e anche in altre regioni italiane, come Marche, Puglia, Lazio e Toscana. «Si deve restituire al presente la loro storica complessità urbana. Affinché questa restituzione risulti concretamente efficace, non bisogna operare per singoli organismi architettonici, ma per interventi complessivi attivati sull’intero organismo urbano. La valorizzazione dei nuclei storici va attuata attraverso una riabilitazione degli spazi urbani e degli elementi in esso contenuti, operando un progetto di Ri.U.So. inteso come Riabilitazione UrbanaSostenibile».
Su questo argomento l’architetto Celona ha scritto, ma ha anche parlato in numerosi convegni e workshop. BLOGROLL ha scelto un suo intervento alla radio nazionale “Articolo1”, quotidiano radiofonico della CGIL. Nell’intervista rilasciata per la rubrica “Senioradio”, si è soffermato su come rivitalizzare gli antichi borghi oggi abitati da una popolazione costituita prevalentemente da anziani. È possibile una nuova e sistematica funzionalizzazione, che superando proposte anacronistiche, trasformi questi organismi urbani in duraturi attrattori antropici? Ascoltiamolo dalla sua stessa voce.
L’ARCHITETTO CARMELO CELONA PARLA DEI BORGHI STORICI E SU COME SIA POSSIBILE RIVITALIZZARLI
La rubrica BLOGROLL esplora il web ed attraverso i suoi link prova a proporre quanto di più interessante e curioso si trova. Questa settimana abbiamo scelto LEGNO CURVATO. Per raccontare questo interessante sito web riprendiamo quanto scrive uno dei curatori, Giovanni Renzi (Architetto, CTU, Esperto e Storico del Mobile Thonet, Antiquario, Blogger). «LEGNO CURVATO è un progetto editoriale di design, dedicato allo stile Thonet, il linguaggio da cui ha origine il design nel mondo dell’arredo. Desideriamo diventare il punto di riferimento per tutti gli appassionati di questo stile e fare innamorare chi questa passione ancora non ce l’ha, ma ama le cose belle e sa che la bellezza è la via maestra per la creatività. Offriamo servizi end-to-end legati agli oggetti d’epoca, dalla ricerca alla selezione, al restauro, all’acquisto e alla vendita, alla formazione, alla curatela di eventi e mostre». Una miriade di pagine tutte da cliccare. Potremmo passarvi ore tra curiosità che ci fanno scoprire un pezzo di Europa che dall’Ottocento giunge fino ai nostri giorni. Buona lettura.
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